管弦丝竹知多少

管弦丝竹知多少
　　《管弦丝竹知多少》是为介绍大型民族乐团中的各类民族乐器而作，作曲家是台湾著名民族音乐家的关乃中。
　　这首长达近20分钟的作品采用享誉全球的江苏民歌《茉莉花》作主题并加以变奏，以"合奏—独奏（吹管—弹拨—打击—拉弦）—再合奏"的形式加上旁白而写成。
　　这首以《茉莉花》为主题变奏而成的作品由乐队全奏开始，以《茉莉花》的原始旋律完整演奏一次，这首优美的民歌一开始就以它独特的东方韵味深深地吸引了听众。接下来作曲家分­别以五个大的段落来介绍民族乐队（简称"中乐队"）。
　　第一段：介绍吹管乐器，它把梆笛的活泼、轻巧，曲笛的幽雅、笙能演奏和声的特长，唢呐以循环换气的技巧吹奏长音的特技，以及管子的独特沧桑音色都给予充分的表现。梆笛是流­行于北方地区戏曲的伴奏乐器，音色高亢、嘹亮，富有穿透力，能演奏很高技巧性的乐句。曲笛主要是江南丝竹和昆曲伴奏中使用的乐器，笛声圆润、舒展、富于歌唱性，有一种独特­的高雅的气质............
　　第二段：介绍弹拨乐器，这组乐器是西方管弦乐队中所没有的，虽然琵琶、扬琴都传自西域，但它们已经被完全融汇于中华民族，成为弹拨乐器组中的出色代表。尤其是琵琶，以其高­超的演奏技巧和出众的表现力征服了全世界的广大听众，成为中国乐器中的精品。柳琴、三弦是北方戏曲的主要伴奏乐器，它们的音色和演奏手法都极具特色，柳琴使用拨子弹奏，音­区较高（这也是民族乐器的通病，高音区的乐器丰富，低音乐器却匮乏）发音刚劲、响亮。阮和筝都是古老的中国乐器，其中以筝更为听众所喜爱。筝的名气和琵琶差不多，韵味更胜­一筹.阮，常用的中阮和大阮是少有的民族乐器中的中低音乐器，作为主要的伴奏乐器，能很好地融入整个乐队的音色之中。这段以柳琴、琵琶、阮、三弦、筝为顺序，分别介绍了它­们在音色和演奏上的特点。
　　第三段：介绍打击乐器，中国的打击乐器丰富多彩、不但音色多样、演奏手法多样，而且有很多以打击乐器为主的乐曲，这成为民乐的一个重要的特色。这一段分别介绍了小堂鼓、小­钹、小锣、铴锣、低锣、板鼓、梆子等主要的中国打击乐器，同时也介绍了经常在中乐队中使用的西洋打击乐器木琴和定音鼓。但是过多的打击乐器参与的乐队也使整体上呈现出"闹­"的特点，中国人玩音乐，大部分老百姓是图喜庆，闹一点也没什么，但欣赏音乐，是品位其中的味道，经常地"闹"就显得没有深沉的，呵呵。
　　第四段：介绍胡琴家族，这段中所介绍的各种胡琴本是北方游牧民族的乐器。我们从"胡"字上已经闻到"胡人"的味道了，但它们落地生根在北方的戏曲中，发展成了京胡、板胡，­在江南则成了二胡、到了广东则成了高胡。以后为了现代民乐队的需要又发展成了中胡、革胡和低音革胡，在中国民族乐队中成了最大的一个族群。相比于西方的提琴家族，胡琴的唱­腔性较强，这一点颇得戏曲的真谛，所以模拟能力较强，而技巧性和韵律感较差，音色也不如提琴来得纯正和富有光泽。在此就不一一介绍了。
　　第五段：乐曲的尾声，作曲家把前面所介绍过的所有乐器放在乐队的变奏中，让它们依次重新出现一次。不但让听众重温了一下各种乐器的音色，也让听众在一气呵成的热闹气氛中，­了解到各种乐器在乐队中的地位和作用。比较来说也带有一定的赋格特性，但是民乐就是民乐，这么多不同身世、不同背景的乐器组合到一起，想媲美西方管弦乐队的精致、统一和平­衡，还需要很长的路要走。